Zeitgeist

缘于某好事网友向她介绍了flickr，给了她一个玩相机的理由。说着无心，不意间竟然发掘出一位天赋禀异的摄影师。她的作品手法纯熟，风格自成一派。最值得一提的是，一直以来她坚持拍摄同一主题：自拍。

自我剖析

    她将自己的生活的某一些点，某一些瞬间置于三脚架或固定在其他地方的相机镜头前，出其不意地按下遥控器快门或者干脆使用快门延时。这些点状的瞬间，如果按照时间顺序勾勒起来，她的生活的某一个方面就会展露于观众面前。

红唇

尤利娅·葛洛汀斯基，一个出生于白俄罗斯的年轻女子，一个毕业于以色列高校的英国文学硕士，用了仅仅不到三年的时光，为自己的摄影生涯揭开了一丝曙光，这曙光分明闪耀无比。

窥

尤利娅，1984年出生于处于前苏联时期的白俄罗斯，后来到以色列求学。2004年起，她在以色列海法大学攻读英国文学专业，后来顺利获得该专业的学士学位。07年至去年，她又在耶路撒冷的希伯来大学获得了英国文学的硕士。

伤

08年和09年，她的作品先后参加了在巴塞罗那和伦敦举行的摄影联展，反响热烈。

阳光

如果一张照片的表现力和故事性并不惊人，那就让它成为组照或者项目中的一份子，让整个项目构成一个动人的故事甚至人生缩影。

金色与黑色

尤利娅的“自拍”，让观者看到的不仅仅是一个年轻女子年轻性格的身段和私人生活的秘密，更多的是一种自我表达，一种自我对话，一种自我沉思，自我注视，和让自己的寂寞暴露于光天化日之下，拍得不是照片，而是寂寞。

窒息

愁嫁新娘

大雨浇在我的肌肤上

你来的前一天

荡

等待

无题

我来了

臭美

泼

Lost

最近周遭发生了很多变化，也有许多感悟，怎奈繁芜缠身，竟然得不到片刻的安宁去倾听心底的声音，并且将他们记录下来。只好将最近行摄的一些景色show大家，摄影初学者，还望诸位看官多多包涵。

白鹭之一

白鹭之二

湖光暮色

以上三张拍摄于Churchill,West Gippsland, VIC, AUSTRALIA

老妇人·我很着迷于她的气质

蝶恋花

以上两张拍摄于澳门

希望大家喜欢。

跟朋友看了期待已久的《Australia》，无论是“澳洲双曼”的表演，还是画面和配乐都可圈可点，相比下载D版观看，没有辜负￥70的票价，况且我们又刚好赶上周二，请我看电影的M小朋友，你赚到了。

虽然跟梁小姐（这个电梯是她爸爸设计的）已然没有半点关系，但是每次走进大悦城的时候多多少少还是有一点复杂的情绪，对于大悦城令人眩晕的“亚洲第一扶梯”和转来转去的楼层电梯的骂声就会不绝于耳。 好吧，我承认，作为消费者的角度来说，这种设计绝对不能称之为人性化，但是从商家的角度来说，尤其是超长扶梯对于餐饮一层店铺的招商便利，实在是利处多多，因此这样的设计也算不过不失。

 可能由于拍戏的缘故，M看电影的时候非常专注，165分钟的时间内几乎一言不发，表情严肃，无论场面幽默，悲怆还是缠绵。我曾多次以为她睡着了，就好像我在看没有字幕的《The Other Boleyn Girl》时的尴尬一幕。（这是一部描写亨利八世倒霉爱情的电影，充斥着古英文以及古板的伦敦音——我注）

看完后我问她感受，被我戏称为“专业人士”的M竟然一脸茫然，好吧，也许所谓影评人都是像我这样嘻嘻哈哈，以玩世不恭的姿态去看电影的，所谓的学院派影评家似乎根本不存在。

评价一部电影好坏有一个耐人寻味的尺度，就是它能在你的记忆力停留多久。冯小刚之所以能成为中国票房之王，大部分原因还在于他比较善于讲故事，故事本身不见得多精彩，但是经过他的讲述，不经意间在观众心中打下深厚的冯氏烙印，因此也就一再的进入电影院，为寻找这种似曾相识的感觉买单。

 就好像初恋情人的感觉一般，一旦接受了冯氏风格，也许是希区柯克的风格，也许是斯皮尔伯格的风格，总之当人们接受了某种风格，那些映画就会产生魔力，让人欲罢不能。从《天下无贼》到《非诚勿扰》，讲的故事都不是什么惊天大事，既没有《木乃伊》或者《指环王》系列那种魔幻色彩，也不像《凯撒》或者《兵临城下》那样充满历史人文情怀（请原谅我无视中国的近几年的史诗类电影），虽然每一部冯氏电影都不能从艺术角度上堪称经典，叫座就行了。

因此就像《Australia》里面的台词一样：“Now I know，why telling story is the most important thing.”（请不要鄙视我听力的平庸。） 当然这句话还有一个美丽的补充，“let you know who is in your heart with love.” (大意如此，千万别较真，受不了的时候请您猛击视窗右上方的X符号。)

其实，《Australia》这部电影的精髓是通过一段澳洲版的“乱世佳人”故事来告诉人们关于“The Stolen Generation”的不幸，相比“澳洲双曼”的鱼水之欢，那个小男孩才是故事的真正主角，可能因为身在澳洲的缘故，对于这一点感触比较深。 去年陆克文在电视上发表演讲，就政府1937~1973年对于Aborigines犯下的错误（也可以认为是“罪行”，当年还没有那个论调，即反人类罪和宗族灭绝罪，跟萨达姆一个罪行。）公开认错，诚恳道歉，其实际意义相比上个世纪七十年代德国总理在波兰犹太人墓碑前下跪的举动并不逊色，至少在舆论上普遍赢得了赞誉。当然，由于澳洲地广人稀，国际地位有限，因此在世界范围内影响并没有预期深远。

话题回到这部电影，当然我对电影其实一窍不通，我对里面的一些镜头感触颇深，尤其是几次采用了类似摄影的手法，包括几个人物在不同背景里的特写镜头，剪影拍摄。此外，人物性格的继承和发展也值得肯定，我不太喜欢的地方就是，有几次，背景音乐的音色太复杂，可能跟导演的风格有关，试想，把《红磨坊》搬到澳洲大草原上是一个怎样的效果？当然也与电影院的音场有关。

战争，爱情，人文情怀，如画风景，这部电影具备了一切可以成功的因素，应该说是一部好电影，也是澳大利亚人应该自豪的一部风光宣传片，对于这个没有什么历史的国家来说，土著文明是仅有的应该被保护和珍惜的文化遗产，像湿地一样珍贵，希望历史的车辙不必重演。

 期待这部电影能够取得应有的成就，其中最主要的，当然还是票房。

Fakenews新闻网，揶揄影评人撰。更多精彩，敬请期待。